Lichaamsbeelden Vormgeven met Penelope Morout

Sculpting Body-Images is een intens fysieke bewegingsworkshop die deelnemers uitnodigt om hun bewustzijn van het lichaam te verdiepen als drager van poëtische expressie, en van dans als een intelligente praktijk.

Tijdens deze WILD intensieve periode van drie weken worden deelnemers aangemoedigd om het bewegende lichaam te verkennen, te observeren en te ervaren via het idee van ‘speelse sculpturen’. Hoewel de huid op het eerste gezicht de grenzen van het lichaam lijkt te bepalen, opent het benaderen van het lichaam als een dynamisch instrument in voortdurende transformatie de deur naar nieuwe mogelijkheden.

Hoe kan vorm worden opgebouwd en hoe kunnen de grenzen ervan worden onderzocht om veelzijdigheid te ontwikkelen en het aanpassingsvermogen in de loop van de tijd te versterken?

Geïnspireerd door architecturale compositie en filmische middelen werkt de workshop met taakgerichte improvisatie waarin zowel lichaam als stem worden ingezet.

Dit proces fungeert als een vorm van mapping: bewegingssituaties worden nauwkeurig onderzocht, zoals het doorbreken van gewoontepatronen en het ontdekken hoe eenvoudige opdrachten kunnen uitgroeien tot expressieve keuzes. Deze situaties worden behandeld als speelse sculpturen, waarbij deelnemers herhaaldelijk in en uit spelachtige condities stappen, individueel, in duo’s of in groepen. Zo worden het zenuwstelsel geprikkeld, het uithoudingsvermogen vergroot en de motorische vaardigheden verfijnd.

De werkwijze put uit een vocabulaire uit de cinema, met onder meer dolly shot, pacing, depth of field, zoom-in/zoom-out, framing en wide versus POV shot. Daarnaast komen architecturale concepten aan bod, zoals Physical, Perceptual, Directional en Interwoven Space. Ook complexe ritmes, coördinatie en elastisch voetenwerk maken deel uit van het onderzoek. Continuïteit blijft daarbij centraal staan: energie stroomt door het vermogen van het lichaam om te compartimenteren, zodat langdurige beweging mogelijk blijft zonder spanning of uitputting.

Elke beweging, beslissing en transformatie is intentioneel en nodigt uit tot reflectie op hoe opdrachten ideeën kunnen genereren voor karakteropbouw, verhalen kunnen uitdrukken en individuele methodes kunnen vormen. Via de nauwe relatie tussen ruimte, tijd en het bewegende lichaam verdiepen deelnemers fysieke oefeningen, terwijl nieuwsgierigheid en speelsheid behouden blijven. Zelfbeheersing gaat hier verder dan training alleen: het draait om kritisch denken waarmee een persoonlijke praktijk wordt ontworpen, met tools die in dienst staan van ieders unieke artistieke kracht en visie. Volledig aanwezig zijn, zo authentiek mogelijk, is essentieel.

Uiteindelijk is Sculpting Body-Images een storytelling-praktijk. De workshop benadert het bewegende lichaam vanuit een 360°-perspectief en stelt de vraag hoe, wat en waarom we communiceren met de wereld. Door kleine dansende universa te deconstrueren en opnieuw op te bouwen, ondersteunt de workshop een bewuste fysieke praktijk en een zorgzame, niet-oordelende gemeenschap waarin individualiteit welkom is en unieke artistieke stemmen zich kunnen ontvouwen. Alle verhalen doen ertoe: ze verrijken onze relaties met anderen en verdiepen onze verbinding met onszelf.

Bio van de begeleider

Penelope Morout (GR-FR), oprichter van CROSS IMPACT Company, is een interdisciplinaire danskunstenaar met interesse in hybride projecten waarin podiumkunsten en beeldende kunst samenkomen. Zij studeerde af aan de Nationale Dansschool van Athene en de Nationale Technische Universiteit van Athene – Faculteit Bouwkunde, en behaalde een master in Theatre Practices aan ArtEZ University of the Arts in Nederland. Haar artistieke identiteit is geworteld in een langdurig creatief proces waarin academisch en artistiek onderzoek nauw verbonden zijn met haar bewegingspraktijk. Haar meest recente performance, EMOTIONAL DOGS, werd gemaakt met steun en financiële ondersteuning van het Griekse Ministerie van Cultuur en staat, met voortgezette steun, gepland voor tournee in 2025.

Penelope werkt internationaal, tussen Griekenland en het buitenland, als performer, choreograaf, dansdocent en scenograaf. Als filmmaker nam zij deel aan tentoonstellingen en festivals voor videodans en dance animation over de hele wereld. Als docent ontwikkelde zij haar eigen bewegingspraktijk, Sculpting Body-Images, die zij wereldwijd deelt bij instellingen en festivals zoals PERA GAU School of Performing Arts, Munus Encuentro Mexico, Nunart Guinardó Barcelona, Points to Play Mulhouse, Akropoditi International Dance and Performing Arts Festival Syros, Unplugged Dance Lefkada en Kalamata International Dance Festival. Haar lesmethodiek bevat ook elementen geïnspireerd door Fighting Monkey, de praktijk ontwikkeld door Linda Kapetanea en Jozef Frucek, met wie zij vijftien jaar trainde.